爆裂舞台第20211001期（下）

爆裂舞台文生音乐的创作模式实现了人工作曲到智能(neng)生(🎋)成的转变，大幅提(🔝)升了创作(zuo)效率，降低了生(sheng)产成本。 配音是视听作品的重要组成，对角色塑造、情(🚦)(qing)感表达都起到不容忽视的作用。 人工智能(🍺)语音合成技术可自动(⛪)匹配对白(bai)语气，再现角色的(🐦)音色特点(dian)与情感状态。 基(🎂)于深度学习的人工智能配音系统还可(ke)捕捉真人配音的韵律特点与情感变化(hua)，生(🚜)成更加接近(jin)真人的配音效果。

伴随(sui)着非(🖕)遗技艺的生活化(📰)、大众化(hua)，以往仅在师徒之间口传心授的传承模式显得单一，社会力量尤其是教育界(jie)的力量在现代非遗的传承发展(🧣)过程中(zhong)扮演日益(🖍)重要的角色。 当前，不少学校将非(👄)遗引进校园、带进课堂，有的(🔽)高校聘请非遗传承人担任(ren)特聘教(jiao)授、成立非遗研(yan)究基地、开展非遗研(🚼)培项目、开设非遗选修课(ke)程，有(you)的(de)中小学、幼儿园也将非遗技艺融入艺术课程和学前教育体系，让学生在青少幼不同阶段都能处于(🍐)中华优秀传统文化的滋养之中。 如今，“见(💱)人见物见生活”理念已(yi)成为(📈)非遗传承发展(zhan)的共识。

爆裂舞台而与此同时，我们从事这份工作，歌迷(🎏)的呵护和喜(xi)爱非常重要，但并不等于别人说不得半个不字(🐑)。 真诚的(de)批评，会让人获得更大的清醒、更大(☕)的进步。 参加《披(pi)荆斩棘》之前，蔡国庆曾自问(🤹)，上综艺能给观众带去什么，答案(😓)是真诚、快乐。 无论怎样自我定位，他把真放在重要位(👾)(wei)置，情感真切、真诚以待，有突破后拿出有水准(zhun)的作品(🔨)，对我就是天大的(🖐)好事(🔸)；能得到今(😡)天(🧤)观众的认可，就是莫大鼓(🕺)励。 随时代(🌰)而兴，是中国(guo)流行乐迭代的风向标学过美声，但真正成名于通俗(su)唱法《北京的桥》，在中国流行(🍪)乐坛找到了属于(yu)自己(ji)的声音；人生上半场多次为(wei)殿堂级舞台(tai)放歌，多岁来(lai)到年(nian)轻人的舞台，和世代打(da)成一片、学习新歌。 一次次转身，蔡国庆愿意将之视作个体的主动选择融入(📨)了时代发展的节拍。

2019年以来，受中宣部、中央文明办委托，中央音乐学院(🗡)创新开展“新(xin)时代文艺(yi)宣讲师”活(🏄)动，学校专门设立文艺宣讲师岗位，每年选派优秀应届毕业生前往祖国各地，用文艺宣讲推(tui)动党的声音深入人心、落地(😧)生根，用艺术的(🆒)形(xing)式传递时(shi)代主题和时代精神。

爆裂舞台这些展览强(🚦)调参(can)展作品应对“诗意”有不同理解与(yu)营造，凸显“创作”意味。因此，许多展览作品并非(fei)简单呈现山青水绿的生态美景(jing)，更承载着美术工作者对(dui)江上清风、山间(jian)明月的(🤫)独特感悟。像在许江油画《江水泱泱》中，山水均呈现浓郁的绿色，迸发着生命激情，也传递着画家内心铿(👀)锵的(🌠)力量。